ha!art logo
Wybierz kategorię
Koszyk
Twój koszyk jest pusty
Subskrypcja
Chcesz otrzymywać informacje o nowościach w naszym sklepie?
Wpisz swój adres e-mail!



Towar dnia
35,00 zł
22,99 zł
Podgląd zamówienia

Aby sprawdzić status zamówienia wpisz jego unikalny numer
Informacje o produkcie
Kliknij aby zobaczyć zdjęcie w oryginalnej wielkości
Ha!art 46. Literatura eksperymentalnaPROMOCJA!
Dostępność:
Wydawnictwo: Korporacja Ha!art
ISBN: ISSN 1641-7453
Liczba stron: 120
Oprawa: miękka klejona
Format: 209x279
Rok wydania: 2014
Język: polski
Literatura eksperymentalna

Wśród autorek i autorów: Nick Montfort, Jakub Jagiełło, Piotr Marecki, Steve Zultanski, Aleksandra Małecka, Monika Górska-Olesińska, Jessica Pressman i inni.    Punktem wyjścia do prac nad niniejszym numerem „Ha!artu” była chęć opisania tego, co dzieje się w polu eksperymentalnego pisarstwa.

Skupiamy się na eksploracji twórczości artystów amerykańskich. Większość zebranych tu tekstów stanowi pokłosie podróży redaktorów po Stanach Zjednoczonych. Wyprawa ta rozpoczęła się w Milwaukee na konferencji Electronic Literature Organization, gdzie prezentowaliśmy najnowsze polskie osiągnięcia w dziedzinie literatury eksperymentalnej, odwiedziliśmy też eksperymentalne ośrodki w Chicago, Buffalo, Nowym Jorku, a także Cambridge. Podróż skierowała naszą uwagę ku tak zwanej drugiej generacji twórców cyfrowych – tych, którzy zamiast hipertekstów z powieściowym rozmachem, tworzą niewielkiego rozmiaru utwory, publikowane z pominięciem tradycyjnych aktorów pola literackiego (księgarzy, dystrybutorów, wydawców itd).

Numer rozpoczyna raport Nicka Montforta, kluczowego przedstawiciela tego nurtu, przygotowany specjalnie dla „Ha!artu”. Opowiada on o trendach w polu literatury elektronicznej, polegających na tworzeniu utworów negujących swoją formą dotychczasowe podstawowe wyznaczniki dzieł cyfrowych, jak multimedialność, sieciowość, interaktywność. Pytania i problemy opisywane przez Montforta zostały następnie poruszone w wywiadzie z Ayą Karpińską, pisarką używającą aplikacji mobilnych do realizacji utworów cyfrowych.

Interesujące zjawiska w sferze literatury cyfrowej nie pozostają bez wpływu na innowacje w literaturze na innych nośnikach, w tym tej klasycznej, posługującej się medium druku. Kolejna ważna ekspertka, Jessica Pressman, pozwoliła nam przedstawić w polskim przekładzie niezwykle często cytowany i komentowany tekst o estetyce książkowości (bookishness) – wierni czytelnicy „Ha!artu” będą mieli okazję porównać, czym różni się termin proponowany przez amerykańską badaczkę od liberatury Zenona Fajfera. Mamy wrażenie, że o tym zjawisku słyszeć będziemy coraz częściej i że jest ono istotne zarówno dla opisu teoretycznego współczesnej literatury, szczególnie eksperymentalnej, jak również dla rozwoju nowych praktyk w tym polu.

Fascynującym dziełem, stanowiącym pomost między formą cyfrową a drukowaną, a także kolejnym przykładem nierozerwalnego związku treści z formą jest Between Page and Screen Amaranth Borsuk i Brada Bouse’a. Wspólnie z Amaranth Borsuk zastanawialiśmy się, jak przełożyć je na język polski. Co ciekawe, okazuje się, że największe trudności leżą nie w sferze technicznej, lecz w materii języka. Stephanie Strickland i Scott Rettberg to kolejni pisarze, którzy próbują poszerzać granice literatury. Scott Rettberg (we współpracy z Nickiem Montfortem) zasługuje na to określenie jako autor realizujący formy dystrybucyjnego pisarstwa w formule powieści na wlepki, rozklejonej na wszystkich kontynentach. Z kolei jeszcze bardziej holistyczne perspektywy eksploruje Stepanie Strickland. Artystka od 1995 roku eksperymentuje z nowymi technologiami, zestawiając ze sobą tradycyjne formy literackie i ich interaktywne, cyfrowe inkarnacje. Inspiruje i zaraża entuzjazmem młodsze pokolenie twórców, takich jak Amaranth Borsuk, badających obszar rozciągający się „pomiędzy” kartką papieru i ekranem iPada. Tworząc, czerpie nie tylko z kanonu literatury światowej, ale i z obszaru nauk ścisłych, głównie matematyki i fizyki.

Prawdziwym punktem zwrotnym naszych eksploracji pola eksperymentalnego okazało się spotkanie ze Steve'em Zultanskim w Nowym Jorku. Został naszym przewodnikiem po świecie młodego pisarstwa konceptualnego. Długa rozmowa przeprowadzona w barze w hipsterskim Greenwich Village z pewnością stanie się dla nas punktem wyjścia do dalszych prac nad propagowaniem twórczości spod tego znaku w Polsce. Utwory Pad (planowany polski tytuł: Interes) i Agony (polski tytuł Agonia) to pierwsze prace tego typu, którymi postanowiliśmy się zająć. W 2015 roku czytelnik „Ha!artu” otrzyma od nas przegląd konceptualnych technik pisania.

Aleksandra Małecka, Piotr Marecki
Cena
Ilość
12,00 zł
9,00 zł
Produkty z tej samej kategorii
red. Aleksandra Pięciak, Aleksander Ryś
55 numer czasopisma ha!art. Nasz cel był bardzo klarowny: wydrukować internet. No może nie cały internet, ale jego sferę memową, memiczną, memiastą, memesową, śmieszną, obrazkową, niepoważną. A z tej sfery memowej jeszcze część dankową, najbardziej pojechaną, niszową, niezrozumiałą i #najlepszą. Wszyscy marnujemy dużo czasu w internecie i właśnie o tym marnowaniu czasu piszą i rysują Anczykowski, Kacprzak, Kaleta, Shuty, Zając, cichy nabiau oraz wielu innych
opracowanie zbiorowe
Przybliżenie strategii konceptualnych. Wśród autorek i autorów: Banner, Bennett, Bergvall, Fitterman, Kenneth Goldsmith, Emma Kay, Aleksandra Małecka, Piotr Marecki, Katarzyna Szymańska, Steven Zultanski, Mikołaj Spodaryk
Zapytaj o szczegóły
Imię i nazwisko:
E-mail:
Telefon:
Twoje pytanie:
Wpisz kod widoczny na obrazku:
weryfikator
Data Ostatniej Aktualizacji: 2016-04-24